{"id":3182,"date":"2023-04-24T21:50:18","date_gmt":"2023-04-24T21:50:18","guid":{"rendered":"https:\/\/switch957.com.mx\/?p=3182"},"modified":"2023-04-24T22:50:45","modified_gmt":"2023-04-24T22:50:45","slug":"los-15-discos-de-pop-y-rock-que-hay-que-escuchar-hoy-junio-2022","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/2023\/04\/24\/los-15-discos-de-pop-y-rock-que-hay-que-escuchar-hoy-junio-2022\/","title":{"rendered":"Los 15 discos de pop y rock que hay que escuchar hoy (junio 2022)"},"content":{"rendered":"\n<h2 class=\"wp-block-heading\">La \u00fanica lista donde te puedes encontrar a Arcade Fire, Bad Bunny y Roc\u00edo M\u00e1rquez<\/h2>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image is-resized\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/tloPErBtsqBR8qWKVdIr4wQHRPI=\/414x0\/filters:focal(3115x1065:3125x1075)\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/MBYKLCV7VZHS7H4OKH62Z6CKXY.jpg\" alt=\"La estadounidense Lzzy Hale, del grupo Halestorm, actuando en diciembre de 2021 en Detroit.\" width=\"415\" height=\"297\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p>Estamos en la temporada alta de&nbsp;<a rel=\"noreferrer noopener\" href=\"https:\/\/elpais.com\/cultura\/2022-03-26\/los-15-discos-de-pop-y-rock-que-hay-que-escuchar-hoy-marzo-2022.html\" target=\"_blank\">lanzamientos discogr\u00e1ficos.<\/a>&nbsp;De los muchos que se publican estos d\u00edas hemos seleccionado 15 (ser\u00edan 16 porque Manolo Garc\u00eda edita dos) que nos parecen altamente recomendables, siempre apostando por la variedad: hay rock duro, folk, reguet\u00f3n, indie-rock o hip hop. Y<em>&nbsp;rock and roll&nbsp;<\/em>cl\u00e1sico, el m\u00e1s cl\u00e1sico de todos: la recuperaci\u00f3n de un concierto hist\u00f3rico de los Rolling Stones de 1977 y para solo 300 personas.<\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Florence + The Machine, \u2018Dance Fever\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>\u00a0La banda de la londinense\u00a0Florence Welch, 35 a\u00f1os, afrontando ya su quinto disco.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/hh4gk1_f3UMCbBX-ITB3l_Xty6A=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/N2NCUO37FVA6RH5JGWI2K7T5FM.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>Dance Fever?<\/strong><\/em>&nbsp;Una de las cualidades de los discos de Florence + The Machine es que mantienen un elevado tono art\u00edstico sin renunciar a la accesibilidad. Es pop, te\u00f1ido de folk en el concepto m\u00e1s campestre que musical, para cualquier o\u00eddo. B\u00e1sicamente, porque la voz de Welch es cautivadora y porque son canciones que buscan la belleza y no la rareza gratuita, como funcionan algunos m\u00fasicos de su generaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/1w78c29VAsWskEwLV7zMdySADm0=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/5CTCKMFZUVC6HAFIVCJRU25LRQ.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Arcade Fire, \u2018We\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>&nbsp;Aquel grupo canadiense que nos deslumbr\u00f3 con&nbsp;<em>Funeral&nbsp;<\/em>en 2004 y que se ha consolidado como uno de los grandes referentes del indie-rock<em>,<\/em>&nbsp;aunque nunca han superado su debut. Sigue comandado por la pareja (con un hijo de nueve a\u00f1os) formada por Win Butler y R\u00e9gine Chassagne.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>We?<\/strong><\/em>\u00a0Arcade Fire\u00a0han acabado haciendo del pastiche su f\u00f3rmula para crear. Nos lo creemos y nos gusta.\u00a0<em>We<\/em>\u00a0resulta un disco emocionante a pesar de chuparle la sangre a Depeche Mode, Talking Heads, Radiohead o John Lennon. O quiz\u00e1 por eso. Desde luego tiene mucho m\u00e9rito lo que consiguen los canadienses.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/1hI7ITzBTpNAi29FKK22wCeVugo=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/2DEVBPMRXZHOZAHQW46IAIYBIE.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Kendrick Lamar, \u2018Mr. Morale &amp; The Big Steppers\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>&nbsp;El rey del hip hop actual. Kendrick Lamar naci\u00f3 en California hace 34 a\u00f1os y este es su primer disco en un lustro.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Mr. Morale &amp; The Big Steppers?<\/strong><\/em>\u00a0Es tan bueno como complejo. Una hora y 20 minutos, 19 canciones y colaboraciones de\u00a0Beth Gibbons (Portishead),\u00a0Summer Walker, Sampha, Baby Keem\u2026 Ayuda mucho a valorar este disco saber interpretar las letras, donde Lamar analiza la paternidad (tiene dos hijos), la cultura de la cancelaci\u00f3n, la moralidad en tiempos modernos o las relaciones t\u00f3xicas de pareja en la brutal\u00a0<em>We Cry Together,<\/em>\u00a0que comparte con la actriz Taylour Paige\u00a0<em>(Zola)<\/em>\u00a0y que seguramente tiene el r\u00e9cord de m\u00e1s\u00a0<em>fuck<\/em>\u00a0en una canci\u00f3n. Musicalmente, la variedad es la norma: prima el hip hop, pero tambi\u00e9n se escuchan pinceladas de jazz, soul y hasta heavy. Un disco para tom\u00e1rselo con calma y escucharlo en varias jornadas. Solo as\u00ed se podr\u00e1 disfrutar.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/SSphZPNM6obVDstGb22zQd7Dgis=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/HV52NHM54BFWREKHLNXY5YTAQY.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Manolo Garc\u00eda, \u2018Mi vida en Marte\u2019 y \u2018Desatinos desplumados\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0Dentro de la clasificaci\u00f3n\u00a0de la respetabilidad\u00a0en el pop-rock espa\u00f1ol, este se\u00f1or debe estar en los primeros puestos.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfSon tan buenos&nbsp;<\/strong><em><strong>Mi vida en Marte<\/strong><\/em><strong>&nbsp;y&nbsp;<\/strong><em><strong>Desatinos desplumados?<\/strong><\/em>&nbsp;No es un disco doble: son dos discos, como quiere especificar el autor.&nbsp;<em>Mi vida en Marte<\/em>&nbsp;supone una notable muestra de potente y guitarrero pop, con temas destacados como&nbsp;<em>Angelina, Sabr\u00e9 quererte<\/em>&nbsp;o&nbsp;<em>Un poco de amor.<\/em>&nbsp;Y&nbsp;<em>Desatinos desplumados<\/em>&nbsp;es posiblemente lo m\u00e1s flamenco que ha grabado Garc\u00eda: voz con pellizco, guitarra espa\u00f1ola, cajones, palmas\u2026 Dos buenos trabajos con especial atenci\u00f3n a unas letras que transitan entre las pasiones (\u201cpobre de m\u00ed, que no me reconozco en mis errores, m\u00e1s sabia t\u00fa que vas dejando atr\u00e1s los desamores como barro de tus zapatos\u201d,&nbsp;<em>Laberinto de sue\u00f1os)<\/em>&nbsp;y lo surrealista (\u201cbuscar\u00e9 soledades de estilizados cristales y evanescencias de mi esp\u00edritu pugnaz\u201d,&nbsp;<em>Dibujar en mi piel).<\/em><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/CCuzpLUxlTeBbALdzbGAjd_Gmsw=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/G7P3GCBCZZDQHIC6V36NOAA6QE.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Halestorm, \u2018Back From the Dead\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>&nbsp;Una banda de Pennsylvania con m\u00e1s de 20 a\u00f1os de trayectoria. Su jefa es la sensacional vocalista y guitarrista Lzzy Hale.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>Back From the Dead?<\/strong><\/em>&nbsp;Gran trabajo de rock duro y la demostraci\u00f3n de que el g\u00e9nero tiene recorrido en la actualidad m\u00e1s all\u00e1 de los cl\u00e1sicos que siguen en activo. Desde que se abre el disco con ese ob\u00fas que es&nbsp;<em>Back From The Dead<\/em>&nbsp;hasta la balada con piano que lo cierra,&nbsp;<em>Raise Your Horns:<\/em>&nbsp;un pu\u00f1ado de temas duros con la volc\u00e1nica voz de Hale llev\u00e1ndonos por donde le da la gana.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/j3grMVGjj1xUPKyinXaiMhOZHPE=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/OH4C3KRINVH6PLU67K64TBDHNA.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Belle and Sebastian, \u2018A Bit of Previous\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>\u00a0Cuando piensa en el concepto\u00a0<em>indie<\/em>\u00a0como estilo musical, ah\u00ed aparece\u00a0Belle and Sebastian;\u00a0cuando uno busca un grupo que no ha grabado un mal disco, otra vez surgen los escoceses.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>A Bit of Previous?<\/strong><\/em>&nbsp;M\u00e1s o menos cada cuatro a\u00f1os llega un nuevo trabajo de Belle and Sebastian. A veces resulta introspectivo, otras, pastoral, y muy asiduamente se decantan por el pop optimista. Este tiene de todo. Se abre con una joya que har\u00e1 felices a los fans de The Smiths,&nbsp;<em>Young and Stupid<\/em>, y va transcurriendo con sus diferentes atm\u00f3sferas hasta completar otro gran disco de los escoceses.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/E2QTdH9qXd-I_1D4rsS6bJeZX3E=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/PHO5NJIWMZERVIAWVPH2VW6F5U.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; The Black Keys, \u2018Dropout Boogie\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>\u00a0El d\u00fao de Ohio empe\u00f1ado en que el a\u00f1ejo blues-rock tenga sentido en\u00a0la era del\u00a0<em>autotune<\/em>.\u00a0Elogiosa misi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Dropout Boogie?<\/strong><\/em>\u00a0\u00bfEs mejor escuchar un disco de\u00a0Canned Heat\u00a0que este\u00a0<em>Dropout Boogie?<\/em>\u00a0Claro que s\u00ed. Pero todo es compatible. Lo que consiguen The Black Keys es sonar actuales facturando una m\u00fasica de hace cincuenta a\u00f1os. Les ayuda en este trabajo la guitarra gal\u00e1ctica de Billy Gibbons, de ZZ Top.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/t1bRdPLwKfdz3R8sSFjFduVTImI=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/CF6ELCFN2NBQRD7PZEAMMJLX7E.jpeg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Bad Bunny, \u2018Un verano sin ti\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0El artista latino (de Puerto Rico)\u00a0que ha conseguido que el espa\u00f1ol desbanque al ingl\u00e9s como idioma musical m\u00e1s escuchado en el mundo.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Un verano sin ti?<\/strong><\/em>\u00a0Es largo, mucho: 23 canciones, 1 hora y 20 minutos. Una pena, porque este disco con 12-13 canciones hubiese sido fant\u00e1stico. Aun as\u00ed, merece la pena. Bad Bunny posee un soniquete poderoso, inconfundible, atractivo.\u00a0<em>Un verano sin ti<\/em>\u00a0carece del riesgo y el empaque de su\u00a0disco cumbre,\u00a0<em>YHLQMDLG,<\/em>\u00a0pero este tambi\u00e9n hay experimentaci\u00f3n: con el merengue, el\u00a0<em>house<\/em>\u00a0o la\u00a0<em>bossa.<\/em>\u00a0Disfrutable a pesar del exceso de canciones.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/dcp5W_T-WXMMDuay_KYFRRyXx84=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/IH3WBO2WXVFFPKP7ZFKUQBI3DQ.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Edgar Winter, \u2018Brother Johnny\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0Johnny Winter, fallecido en 2014 a los 70 a\u00f1os,\u00a0fue uno de los mejores guitarristas de\u00a0<em>blues\u00a0<\/em>de la historia. Gran cantante tambi\u00e9n, su especialidad eran los discos en directo. Uno de ellos es el ardiente\u00a0<em>Together\u00a0<\/em>(1976), lleno de versiones de soul y<em>\u00a0rhythm &amp; blues,<\/em>\u00a0que comparti\u00f3 con su hermano Edgar, teclista y saxofonista, con una carrera mucho m\u00e1s discreta. Ahora, Edgar, rodeado de amigos, rinde homenaje a su hermano.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>Brother Johnny?<\/strong><\/em>&nbsp;En este disco est\u00e1 la \u00faltima grabaci\u00f3n del bater\u00eda de Foo Fighters, Taylor Hawkins, que canta&nbsp;<em>Guess I\u2019ll Go Away.<\/em>&nbsp;Por&nbsp;<em>Brother Johnny<\/em>&nbsp;pasan titanes de la guitarra: Joe Bonamassa, Keb\u2019 Mo\u2019, Billy Gibbons (ZZ Top), Robben Ford o Warren Haynes. Tambi\u00e9n se suma a la fiesta el bueno de Ringo Starr. Todos interpretan temas compuestos (o que le gustaban) por Johnny Winter para completar un buen trabajo de blues-rock y soul.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/vRO6LzMpgD67L896CDvYjWs6zcE=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/4DX4E52DE5GSBMZJD36UA6I4ZA.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Roc\u00edo M\u00e1rquez y Bronquio, \u2018Tercer cielo\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>&nbsp;Ella, cantaora onubense; \u00e9l, Santiago Gonzalo, jerezano, cuyo nombre art\u00edstico es Bronquio, manipulador de sonidos, ya sea para fabricar&nbsp;<em>tecno, trap&nbsp;<\/em>o punk.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Tercer cielo?<\/strong><\/em>\u00a0Si a algunos les parece innovador lo que ha hecho\u00a0Rosal\u00eda en\u00a0<em>Motomami<\/em>\u00a0que escuche este bombazo transgresor, inclasificable, inc\u00f3modo y bello. Los palos del flamenco estrujados, deformados, golpeados por ritmos electr\u00f3nicos. La voz de M\u00e1rquez tratada hasta dejar el\u00a0<em>autotune<\/em>\u00a0para que los ni\u00f1os jueguen en el patio del colegio. Un disco que apasionar\u00eda a Enrique Morente, y con contenido l\u00edrico de alto voltaje: la b\u00fasqueda de la libertad en tiempos de la met\u00e1stasis capitalista. Soberbio.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/rkGjm1eI31yEE3RfJDcOaoTdXCg=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/PPD246IS7NDJ3BQXZYZD5WCN6Y.webp\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Boni, \u2018Nada m\u00e1s\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0Pocos m\u00fasicos tan carism\u00e1ticos como Francisco Javier Hern\u00e1ndez Larrea,\u00a0<em>Boni,<\/em>\u00a0voz y guitarra de Barricada,\u00a0que falleci\u00f3 en enero de 2021 a los 58 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Nada m\u00e1s?<\/strong><\/em>\u00a0Un pu\u00f1ado de m\u00fasicos se juntan para interpretar los temas preferidos de Boni. Incluso Rosendo Mercado ha salido de su retiro para hacer una hermosa versi\u00f3n de\u00a0<em>No hay tregua<\/em>\u00a0a voz, guitarra ac\u00fastica y unas sutiles cuerdas. Rulo y Fito afrontan una emotiva\u00a0<em>A\u00fan queda un sitio;<\/em>\u00a0Izal modernizan\u00a0<em>Esta noche no es para andar por esas calles;<\/em>\u00a0Tahures Zurdos aciertan con\u00a0<em>Eclipse\u2026<\/em>\u00a0Aparecen sus compa\u00f1eros de Barricada, Alfredo Piedrafita y El Drogas, aunque por separado. 27 canciones que se cierran con\u00a0<em>Nada m\u00e1s,<\/em>\u00a0una bella pieza instrumental\u00a0del propio Boni. Gran homenaje.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/PdUC9wzgTKvrW8smOLmp0uehUWA=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/EYA53AUE6NGKDAVAQCK77PLWLE.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Angel Olsen, \u2018Big Time\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0Cantante de Misuri\u00a0que llega a su sexto disco despu\u00e9s de un a\u00f1o de convulsiones en su vida al perder a sus padres.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>Big Time?<\/strong><\/em>&nbsp;Escuchas&nbsp;<em>Chasing the Sun,<\/em>&nbsp;la canci\u00f3n que cierra el disco, y sientes escalofr\u00edos. Necesitas una manta que te proteja. No va a ser el disco del verano este de Angel Olsen. La cantante estadounidense ofrece una colecci\u00f3n de canciones delicadas, fr\u00e1giles, algunas con pinceladas country, otras folk y a veces apuesta por una orquestaci\u00f3n que casa bien con su voz elegante y quebradiza. Un disco nocturno, apacible y emotivo.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/mD6TpIGeMx6lArB3PwW-HLndk9k=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/WWVGYZZZYRBH5G6BN4RZSCDXE4.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Rub\u00e9n Pozo, \u2018Vampiro\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>\u00a0El 50% de\u00a0Pereza, esa banda que coloc\u00f3 el\u00a0<em>rock and roll\u00a0<\/em>en las radiof\u00f3rmulas en los a\u00f1os 2000.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Vampiro?<\/strong><\/em>\u00a0Movi\u00e9ndose en un circuito mucho m\u00e1s reducido\u00a0que su compa\u00f1ero Leiva,\u00a0Rub\u00e9n Pozo suma ya su cuarto disco en solitario, un viaje reposado de letras descre\u00eddas y en algunos casos agrias y m\u00fasica casi siempre apacible (salvo el estallido el\u00e9ctrico a lo Crazy Horse de\u00a0<em>Ya no eres mi problema).<\/em>\u00a0Vienen a la mente m\u00fasicos como\u00a0Jackson Browne\u00a0o Al Stewart, e incluso Josele Santiago, al escuchar un disco de buena m\u00fasica y letras con chicha.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/gmmCsTEou-r1FgrenZ59hf3qC5M=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/TWWTKE6T7JGGTIN4IX4CBHAD7Y.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; Fantastic Negrito, \u2018White Jesus Black Problems\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9n es?<\/strong>&nbsp;El estadounidense Xavier Amin, fuerza bruta de la m\u00fasica negra. Soul, Blues, Funky\u2026 Todos los estilos afroamericanos los domina y los afronta desde la personalidad.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno&nbsp;<\/strong><em><strong>White Jesus Black Problems?<\/strong><\/em>&nbsp;Este disco surge cuando Fantastic Negrito hurg\u00f3 en su pasado y averigu\u00f3 que tiene sangre blanca, ya que un antepasado, mujer irlandesa, tuvo una relaci\u00f3n con un esclavo negro all\u00e1 por el siglo XVIII. Con esta tem\u00e1tica produce un \u00e1lbum poderoso y variado que contiene los g\u00e9neros mencionados adem\u00e1s del gospel o psicodelia. Es como si Prince en lugar de haber vivido en su mansi\u00f3n, hubiese alquilado un apartamento encima del garito m\u00e1s oscuro de la ciudad.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/9dWikuF4sF-CzoIlD2kVSIH77XQ=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/KP4EO4FNHRCPFAYDQMTNRCNG4I.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&#8211; The Rolling Stones, \u2018Live At The El Mocambo\u2019<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfQui\u00e9nes son?<\/strong>\u00a0No andaban bien las cosas\u00a0para los Rolling Stones en 1977.\u00a0Keith Richards estaba pendiente de un juicio en Canad\u00e1 por posesi\u00f3n de drogas que amenazaba con acabar con la banda y el descarado punk llegaba precisamente para acabar como los viejos rockeros como ellos. En estas, buscan un nombre (The Cockroaches) y se meten en un club de 300 personas, El Mocambo (en Toronto), para evadirse de la presi\u00f3n y tocar un rato.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u00bfEs tan bueno\u00a0<\/strong><em><strong>Live At The El Mocambo?<\/strong><\/em>\u00a0El resultado es glorioso. En realidad,\u00a0y justo cuando les acabamos de ver en el Metropolitano ante 45.000 personas,\u00a0as\u00ed es como nos gustar\u00eda disfrutar de los Stones: en un club, haciendo rock and rock para unos cientos. As\u00ed nacieron hace 60 a\u00f1os. El repertorio es avasallador: versiones de sus \u00eddolos Chuck Berry\u00a0<em>(Around and Around)<\/em>\u00a0o Muddy Waters\u00a0<em>(Mannish Boy),<\/em>\u00a0temas que luego frecuentar\u00edan muy poco (como la preciosa balada\u00a0<em>Fool To Cry)\u00a0<\/em>o el estreno de una canci\u00f3n que a\u00f1os despu\u00e9s incluir\u00edan en\u00a0<em>Tattoo You<\/em>\u00a0<em>(Worried About You).<\/em>\u00a023 temas, casi dos horas en la gloria.<\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La \u00fanica lista donde te puedes encontrar a Arcade Fire, Bad Bunny y Roc\u00edo M\u00e1rquez Estamos en la temporada alta de&nbsp;lanzamientos discogr\u00e1ficos.&nbsp;De los muchos que se publican estos d\u00edas hemos seleccionado 15 (ser\u00edan 16 porque Manolo Garc\u00eda edita dos) que nos parecen altamente recomendables, siempre apostando por la variedad: hay rock duro, folk, reguet\u00f3n, indie-rock &hellip;<\/p>\n<p class=\"read-more\"> <a class=\"\" href=\"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/2023\/04\/24\/los-15-discos-de-pop-y-rock-que-hay-que-escuchar-hoy-junio-2022\/\"> <span class=\"screen-reader-text\">Los 15 discos de pop y rock que hay que escuchar hoy (junio 2022)<\/span> Leer m\u00e1s &raquo;<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":3183,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","theme-transparent-header-meta":"","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"","footnotes":""},"categories":[24],"tags":[],"class_list":["post-3182","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-espectaculos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3182","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3182"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3182\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3186,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3182\/revisions\/3186"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3183"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3182"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3182"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/switch957.com.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3182"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}